In samenwerking met Stichting Noorderslag en Stichting Productiehuis Popcultuur Groningen organiseert Design Magazijn vanaf januari 2008 een nieuw, jaarlijks terugkerend kunstfestival: SoundDish.
SoundDish heeft de vorm van een kunstroute, waarbij diverse locaties in de stad Groningen worden aangedaan, zoals het Centraal Station, De Rijksuniversiteit Groningen, De Openbare Bibliotheek, de Puddingfabriek etc. Per locatie zijn é én of meerdere kunstwerken te zien en vooral te ervaren. De nadruk ligt hierbij op geluidskunst; kunstwerken waarbij geluid een onlosmakelijk onderdeel vormt.
De eerste editie van SoundDish staat geheel in het teken van communicatie. Geluid is een belangrijk onderdeel hiervan. We gebruiken geluid om informatie en emoties over te dragen, kunnen ons door middel van geluid oriënteren in een stad en kunnen met onze stem zelfs apparaten besturen. Tijdens SoundDish komen al deze elementen terug in installaties, objecten, performances etc.
Hap klare brokken hoef je tijdens SoundDish echter niet te verwachten. Vaak ben je zelf een belangrijk onderdeel van het werk, in combinatie met de veelal unieke locaties.
SoundDish vindt plaats van donderdag 10 t/m zaterdag 12 januari.
De openingstijden zijn van 10.30-18.00 uur. (tenzij anders aangegeven)
De toegang is geheel gratis
Op de flyer (= routekaart) staan de locaties en de deelnemende kunstenaars zijn aangegeven. Je kunt de flyer van deze site downloaden of ophalen bij diverse locaties in Groningen en bij culturele instanties elders.
Loop de route en ervaar het zelf!
Voor meer informatie kun je contact opnemen met info@designmagazijn.nl
Openingsfeest SoundDish in de Pudding!!!
Op donderdagavond 10 januari vindt er in de Pudding een spectaculaire, feestelijke opening plaats, boordevol performances, optredens en goede muziek. Zo geven Kasper van Hoek en Sweet 'n Wicked een performance. Kettel (Sending Orbs) en Beatnologic (Jonas Vorwerk) zorgen voor de muziek.
De aanvang is om 22.00 uur en de toegang is net als bij SoundDish gratis!
Mark Bain (Amsterdam)
Locatie: Voormalig RTV-Noord pand, ingang Prinsentuin, Kattenhage tegenover nr 4-6
Het werk van Mark Bain zou je vaak kunnen omschrijven als 'Studies naar de verhouding tussen klank en architectuur'. Als telg uit een architectengeslacht, komt zijn fascinatie voor architectuur naar voren in zijn onderzoek naar ruimten en gebouwen. Hij richt zich hierbij met name op de voor ons onhoorbare geluiden die daarin aanwezig zijn. Met behulp van seismografische- en andere technische apparatuur registreert hij deze geluiden, waarna hij er met versterkers hoorbare en voelbare geluidsgolven van maakt. Dikwijls koppelt Bain aan deze geluidstrillingen een laserstraal die van de trillingen weer een visuele vertaling geeft. Ook laat hij gebouwen en andere architectonische constructies 'scheuren' door middel van vibratie-machines die hij op de wanden schroeft. Bains kunstwerken worden door het publiek vaak als zeer fysiek ervaren.
Geheel in de lijn van zijn onderzoek naar de verhouding tussen klank en architectuur, heeft Bain voor SoundDish een nieuw werk gemaakt voor een unieke locatie. Het betreft de kelder van een oud herenhuis, dat lange tijd de huisvesting van het lokale radio en tv-station RTV-noord is geweest. Deze plek is normaal gesproken niet toegankelijk voor publiek en kan alleen bereikt worden via de Prinsentuin, tevens een bijzondere, historische locatie in Groningen. Tijdens SoundDish toont Bain een installatie die het publiek uitnodigt de ruimte te betreden en opnieuw te beleven.
foto: Auditorium 5: A SIMULATION OF A RECONSTRUCTION BY REMOTE MEANS, 2005, Muhka, Antwerpen. Bain kopieerde op een chip het geluid van een feitelijke explosie, het inslaan van een bom op het UN-gebouw in Bagdad.
Locatie: Voormalig RTV-Noord pand, ingang Prinsentuin, Kattenhage tegenover nr 4-6
Het werk van Mark Bain zou je vaak kunnen omschrijven als 'Studies naar de verhouding tussen klank en architectuur'. Als telg uit een architectengeslacht, komt zijn fascinatie voor architectuur naar voren in zijn onderzoek naar ruimten en gebouwen. Hij richt zich hierbij met name op de voor ons onhoorbare geluiden die daarin aanwezig zijn. Met behulp van seismografische- en andere technische apparatuur registreert hij deze geluiden, waarna hij er met versterkers hoorbare en voelbare geluidsgolven van maakt. Dikwijls koppelt Bain aan deze geluidstrillingen een laserstraal die van de trillingen weer een visuele vertaling geeft. Ook laat hij gebouwen en andere architectonische constructies 'scheuren' door middel van vibratie-machines die hij op de wanden schroeft. Bains kunstwerken worden door het publiek vaak als zeer fysiek ervaren.
Geheel in de lijn van zijn onderzoek naar de verhouding tussen klank en architectuur, heeft Bain voor SoundDish een nieuw werk gemaakt voor een unieke locatie. Het betreft de kelder van een oud herenhuis, dat lange tijd de huisvesting van het lokale radio en tv-station RTV-noord is geweest. Deze plek is normaal gesproken niet toegankelijk voor publiek en kan alleen bereikt worden via de Prinsentuin, tevens een bijzondere, historische locatie in Groningen. Tijdens SoundDish toont Bain een installatie die het publiek uitnodigt de ruimte te betreden en opnieuw te beleven.
foto: Auditorium 5: A SIMULATION OF A RECONSTRUCTION BY REMOTE MEANS, 2005, Muhka, Antwerpen. Bain kopieerde op een chip het geluid van een feitelijke explosie, het inslaan van een bom op het UN-gebouw in Bagdad.
Daan Brinkmann (Den Haag)
Locatie: Images, Poelestraat 30
Daan Brinkmann is afgestudeerd aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. In 2006 won hij de René Coelho prijs. Brinkmann streeft in zijn werk naar nieuwe zintuiglijke ervaringen door met behulp van computertechnologie, licht en abstract geluid interactieve installaties te maken. Zijn werk reageert met licht en geluid op het publiek en lijkt zo met hen te communiceren.
Het Skinstrument is hier een voorbeeld van. Het is een object/muziekinstrument dat werkt door middel van aanraking. Je kunt zo met je eigen huid geluidscomposities maken. Het Skinstrument kan door twee of meer mensen bespeeld worden. Door middel van een onvoelbaar stroompje worden de deelnemers tussen een circuit geschakeld. Wanneer zij elkaar aanraken begint dit circuit geluid te genereren. De intensiteit van de aanraking bepaalt de frequentie van het geluid. Tijdens SoundDish kun je het Skinstrument zien, ervaren en vooral zelf bespelen in het café van het filmtheater Images.
www.daanbrinkmann.nl
foto: 'Skinstrument', 2006
Locatie: Images, Poelestraat 30
Daan Brinkmann is afgestudeerd aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. In 2006 won hij de René Coelho prijs. Brinkmann streeft in zijn werk naar nieuwe zintuiglijke ervaringen door met behulp van computertechnologie, licht en abstract geluid interactieve installaties te maken. Zijn werk reageert met licht en geluid op het publiek en lijkt zo met hen te communiceren.
Het Skinstrument is hier een voorbeeld van. Het is een object/muziekinstrument dat werkt door middel van aanraking. Je kunt zo met je eigen huid geluidscomposities maken. Het Skinstrument kan door twee of meer mensen bespeeld worden. Door middel van een onvoelbaar stroompje worden de deelnemers tussen een circuit geschakeld. Wanneer zij elkaar aanraken begint dit circuit geluid te genereren. De intensiteit van de aanraking bepaalt de frequentie van het geluid. Tijdens SoundDish kun je het Skinstrument zien, ervaren en vooral zelf bespelen in het café van het filmtheater Images.
www.daanbrinkmann.nl
foto: 'Skinstrument', 2006
Nathalie Bruys (Amsterdam)
Locatie: Grote Markt, zuidwand, tegenover de Drie Gezusters
Nathalie Bruys werd opgeleid bij de afdeling Audiovisueel van de Rietveld Academie en aan het Sandberg Instituut in Amsterdam. Zij specialiseerde zich in geluidskunst en maakt in dat kader muziek, radio, performances, installaties, maar ook video's, platen en cd's. Regelmatig treedt zij op als DJ. Bekend onder diverse alter ego's (KODI, Nath6lie) levert de kunstenaar bijdragen aan radioworm, de serie Dot.nu en het tijdschrift Cataloque.
Tijdens SoundDish wordt haar werk SoundStation getoond. Dit werk was in september 2007 onderdeel van het tijdelijke kunstproject 'Sporen in de Polder' van de gemeente Haarlemmermeer; een wandelroute op een deel van de voormalige Haarlemmerspoorlijn.
Het publiek kan tijdens SoundDish door Soundstation heen lopen en binnen in het werk het geluidsstuk 'Blue Noise' ervaren. Met zijn felle kleuren is dit werk van Bruys een blikvanger op de Grote Markt en markeert het tevens de aanwezigheid van SoundDish in de stad.
foto: SoundStation, Tijdens 'Sporen in de Polder' gemeente Haarlemmermeer, 2007
Locatie: Grote Markt, zuidwand, tegenover de Drie Gezusters
Nathalie Bruys werd opgeleid bij de afdeling Audiovisueel van de Rietveld Academie en aan het Sandberg Instituut in Amsterdam. Zij specialiseerde zich in geluidskunst en maakt in dat kader muziek, radio, performances, installaties, maar ook video's, platen en cd's. Regelmatig treedt zij op als DJ. Bekend onder diverse alter ego's (KODI, Nath6lie) levert de kunstenaar bijdragen aan radioworm, de serie Dot.nu en het tijdschrift Cataloque.
Tijdens SoundDish wordt haar werk SoundStation getoond. Dit werk was in september 2007 onderdeel van het tijdelijke kunstproject 'Sporen in de Polder' van de gemeente Haarlemmermeer; een wandelroute op een deel van de voormalige Haarlemmerspoorlijn.
Het publiek kan tijdens SoundDish door Soundstation heen lopen en binnen in het werk het geluidsstuk 'Blue Noise' ervaren. Met zijn felle kleuren is dit werk van Bruys een blikvanger op de Grote Markt en markeert het tevens de aanwezigheid van SoundDish in de stad.
foto: SoundStation, Tijdens 'Sporen in de Polder' gemeente Haarlemmermeer, 2007
Cilia Erens (Amsterdam)
Letteren Bibliotheek, Harmoniecomplex, Oude Kijkt In 't Jatstraat 26
Geluidskunstenaar Cilia Erens, van huis uit planoloog, introduceerde in 1987 de geluidswandeling in Nederland. In haar geluidswandelingen, geluidspanorama's en soundscapes gebruikt ze alledaags, voornamelijk ongemengd geluid. Zonder tekst bereikt ze diepere lagen, met de 'hoorbare ruimte' als specialiteit. Luisteren naar Erens' composities levert altijd een nieuwe werkelijkheid op binnen de bestaande. Dit beleefden al duizenden luisteraars tijdens geluidswandelingen in onder andere Rotterdam, Taipei, Ypenburg, Amsterdam, Stockholm en, in 2006, op het festival Sonambiente in Berlijn.
De belangrijke thematieken/ fascinaties van Erens zijn 'de stilte van het zwijgen' en de 'stilte in groepen'. Deze fascinaties gebruikt zij als uitgangspunt in het werk Silence#6, dat zij speciaal voor de Letteren Bibliotheek van de Rijksuniversiteit Groningen ontwikkelde. Bezoekers van Silence#6 ondergaan een geluidservaring te midden van de studenten die in de Letteren Bibliotheek geconcentreerd, in alle stilte, aan het studeren zijn voor hun tentamens.
Let op! In verband met het beperkte aantal plaatsen is voorinschrijving noodzakelijk voor Silence#6. De aanvang is op donderdag 10 en vrijdag 11 januari om 11:00, 13:00, 14:30, 16:30 uur. De duur van deze geluidservaring is 15 minuten. Je kunt je opgeven via Silence#6@designmagazijn.nl, o.v.v. naam en telefoonnummer.
www.cilia-erens.nl
foto: Hollands Doorzicht, een soundwalk in de nabijheid van de Nederlandse Ambassade in Berlijn Sonambiente festival für hören und sehen klang kunst sound art, Berlin 2006
Letteren Bibliotheek, Harmoniecomplex, Oude Kijkt In 't Jatstraat 26
Geluidskunstenaar Cilia Erens, van huis uit planoloog, introduceerde in 1987 de geluidswandeling in Nederland. In haar geluidswandelingen, geluidspanorama's en soundscapes gebruikt ze alledaags, voornamelijk ongemengd geluid. Zonder tekst bereikt ze diepere lagen, met de 'hoorbare ruimte' als specialiteit. Luisteren naar Erens' composities levert altijd een nieuwe werkelijkheid op binnen de bestaande. Dit beleefden al duizenden luisteraars tijdens geluidswandelingen in onder andere Rotterdam, Taipei, Ypenburg, Amsterdam, Stockholm en, in 2006, op het festival Sonambiente in Berlijn.
De belangrijke thematieken/ fascinaties van Erens zijn 'de stilte van het zwijgen' en de 'stilte in groepen'. Deze fascinaties gebruikt zij als uitgangspunt in het werk Silence#6, dat zij speciaal voor de Letteren Bibliotheek van de Rijksuniversiteit Groningen ontwikkelde. Bezoekers van Silence#6 ondergaan een geluidservaring te midden van de studenten die in de Letteren Bibliotheek geconcentreerd, in alle stilte, aan het studeren zijn voor hun tentamens.
Let op! In verband met het beperkte aantal plaatsen is voorinschrijving noodzakelijk voor Silence#6. De aanvang is op donderdag 10 en vrijdag 11 januari om 11:00, 13:00, 14:30, 16:30 uur. De duur van deze geluidservaring is 15 minuten. Je kunt je opgeven via Silence#6@designmagazijn.nl, o.v.v. naam en telefoonnummer.
www.cilia-erens.nl
foto: Hollands Doorzicht, een soundwalk in de nabijheid van de Nederlandse Ambassade in Berlijn Sonambiente festival für hören und sehen klang kunst sound art, Berlin 2006
Ellen Hofstra (Groningen)
Locatie: Station Groningen, Centrale hal
Alledaagse geluiden die als vanzelfsprekend worden gezien, vormen de inspiratiebron voor Ellen Hofstra. Bijvoorbeeld een thermoskan die staat te piepen en te kwaken, of water uit een kraan die op ritmische wijze die in de gootsteen druppelt. Deze geluiden gaan een eigen leven leiden in de gedachten van de kunstenaar. Voor haar is het alsof ze om aandacht roepen, gehoord en gezien willen worden en het wachten hierop beu zijn. Hofstra heeft de taak op zich genomen om ons opmerkzaam te maken op deze dingen. Door ze uit hun dagelijkse context te halen en in de beelden te knippen en te plakken, brengt zij ze tot leven voor het publiek en toont hun schoonheid die tot dan toe verborgen was.
Voor SoundDish maakt Hofstra een geluidswerk in de Centrale hal van het Station Groningen. Zij speelt hierin met de hoorbare voetstappen van bezoekers van het station, waardoor het publiek op het verkeerde been wordt gezet.
foto: Thermoskannenconcert, performance 2006
Locatie: Station Groningen, Centrale hal
Alledaagse geluiden die als vanzelfsprekend worden gezien, vormen de inspiratiebron voor Ellen Hofstra. Bijvoorbeeld een thermoskan die staat te piepen en te kwaken, of water uit een kraan die op ritmische wijze die in de gootsteen druppelt. Deze geluiden gaan een eigen leven leiden in de gedachten van de kunstenaar. Voor haar is het alsof ze om aandacht roepen, gehoord en gezien willen worden en het wachten hierop beu zijn. Hofstra heeft de taak op zich genomen om ons opmerkzaam te maken op deze dingen. Door ze uit hun dagelijkse context te halen en in de beelden te knippen en te plakken, brengt zij ze tot leven voor het publiek en toont hun schoonheid die tot dan toe verborgen was.
Voor SoundDish maakt Hofstra een geluidswerk in de Centrale hal van het Station Groningen. Zij speelt hierin met de hoorbare voetstappen van bezoekers van het station, waardoor het publiek op het verkeerde been wordt gezet.
foto: Thermoskannenconcert, performance 2006
Jonas Vorwerk (Rotterdam)
Locatie: Usva, Munnekeholm 10
Als kunstenaar, DJ en vormgever is Jonas Vorwerk bekend onder meerdere namen, zoals Beatnologic, en van het Rotterdamse collectief Tictoc. Na een opleiding werktuigbouwkunde is hij interactief ontwerper geworden bij een internetbureau. Na drie jaar daar te hebben gewerkt ging hij naar de Kunstacademie waar hij kennis maakte met interactieve installatiekunst.
In zijn eigen werk wil Vorwerk interactie met het publiek uitlokken. Dit doet hij door verschillende disciplines te combineren en zich op de grens van autonome en toegepaste kunst te begeven. Deze benadering heeft onder andere geleid tot de audiovisuele installatie Lichtbox Sequencer, waarin hij het publiek kennis laat maken met één van de basisbeginselen van de hedendaagse elektronische muziek.
De Lightbox Sequencer is opgebouwd uit een zestal lichtgevende sequencer tracks. Op deze 'Lightboxen' zitten drukknoppen, draaiknoppen en infrarood sensoren. Wanneer een bezoeker een knop bedient, ontketend hij direct een audiovisueel schouwspel. Er ontstaan klanken in een ritme die gemakkelijk uit te breiden is met tal van effecten en andere geluiden, zodat je met een aantal mensen samen op intuïtieve wijze real-time kan jammen!
www.lightboxsequencer.com
www.jonasvorwerk.com
foto: Beatnologic tijdens Motel Mozaïque, Rotterdam 2007
Locatie: Usva, Munnekeholm 10
Als kunstenaar, DJ en vormgever is Jonas Vorwerk bekend onder meerdere namen, zoals Beatnologic, en van het Rotterdamse collectief Tictoc. Na een opleiding werktuigbouwkunde is hij interactief ontwerper geworden bij een internetbureau. Na drie jaar daar te hebben gewerkt ging hij naar de Kunstacademie waar hij kennis maakte met interactieve installatiekunst.
In zijn eigen werk wil Vorwerk interactie met het publiek uitlokken. Dit doet hij door verschillende disciplines te combineren en zich op de grens van autonome en toegepaste kunst te begeven. Deze benadering heeft onder andere geleid tot de audiovisuele installatie Lichtbox Sequencer, waarin hij het publiek kennis laat maken met één van de basisbeginselen van de hedendaagse elektronische muziek.
De Lightbox Sequencer is opgebouwd uit een zestal lichtgevende sequencer tracks. Op deze 'Lightboxen' zitten drukknoppen, draaiknoppen en infrarood sensoren. Wanneer een bezoeker een knop bedient, ontketend hij direct een audiovisueel schouwspel. Er ontstaan klanken in een ritme die gemakkelijk uit te breiden is met tal van effecten en andere geluiden, zodat je met een aantal mensen samen op intuïtieve wijze real-time kan jammen!
www.lightboxsequencer.com
www.jonasvorwerk.com
foto: Beatnologic tijdens Motel Mozaïque, Rotterdam 2007
Audio Office
Audio Office is het platform voor audiovisuele kunst in Groningen en bekend door Audio-Office #1 en #2. Audio Office is opgericht door drie kunstenaars van Groningse bodem. Tijdens SoundDish tonen zij onder eigen naam hun werk.
www.audiooffice.nl
Martin de Wolf, Audio Office (Groningen)
Locatie: Openbare Bibliotheek, Oude Boteringestraat 18
Martin de Wolf is in 2007 afgestudeerd aan Kunstacademie Minerva in Groningen. Belangrijke thema's in zijn werk zijn waarneming en beeldvorming, communicatie en de rol van media daarin. In verschillende projecten richt hij zich op het contact tussen mensen en de structuren die daartoe leiden of daaruit voorkomen. Zo maakt hij installaties die de Wolf zelf omschrijft als 'analoge contactmedia'. Verschillende personen kunnen in een dergelijke installatie een gesprek voeren. Doordat de opzet van de installatie zintuigen intensiveert of buitensluit, kunnen de personen iedere identiteit aannemen die zij maar willen; de installatie zorgt voor anonimiteit.
Vragen die een dergelijk werk kunnen oproepen bij het publiek zijn: ben je jezelf of acteer je? Wie heeft controle: de gebruikers/bezoekers van het kunstwerk, de maker van het werk of het werk zelf? Is er sprake van 'echt' contact of is die interactie slechts schijn? Waar ligt de scheidslijn tussen realiteit en fictie?
Voor de Openbare Bibliotheek ontwikkelde De Wolf het werk ENTER. In ENTER worden de complexe communicatiestructuren tussen bezoekers onderling en met de locatie aan de orde gesteld.
foto 1: 'Fluister', eindexamenpresentatie Academie Minerva Groningen, 2007
Kasper van Hoek, Audio Office (Groningen)
Locatie: Puddingfabriek, Viaductstraat 3a & de Oosterpoort, Trompsingel 27
Kasper van Hoek is een geluidskunstenaar die bij voorkeur werkt met afgedankte apparaten, zoals oude cassettedecks en platenspelers. Zijn geluidswerken zijn atonaal en niet ritmisch, maar wel vaak gebaseerd op loops. Bronmaterialen zoals veldopnames en thuis gespeelde livesets vormt hij om tot een soort vriendelijke noise-muziek die soms dicht tegen 'drones' aan ligt en anders weer meer van 'musique concrete' weg heeft. Voor zijn studiowerken wordt naast het standaard instrumentarium van cassettedecks, bandrecorders, platenspelers, microfoons, speakers, mixers en kapotte effectpedalen ook gebruik gemaakt van een computer. Live is deze niet aanwezig en speelt Van Hoek zelfs nooit reeds bestaande werken. Tijdens zijn performances is alles gebaseerd op improvisatie en klinkt het als een po‘tische nachtmerrie van een fabrieksmedewerker.
Voor SoundDish creëerde Van Hoek een voor iedereen op elk moment bereikbaar werk in de Openbare ruimte (met als centraal punt de Oosterpoort) en geeft hij een performance tijdens het openingsfeest in de Pudding op 10 januari. De aanvang van de performance is om 22:00 uur.
www.kaspervanhoek.net
foto 2: Performance, Kasper van Hoek
Joris Witvliet, Audio Office (Groningen)
Locatie: de Puddingfabriek, Viaductstraat 3a
Met zijn werk wil Joris Witvliet het publiek op een andere manier naar geluiden laten luisteren die ze normaal proberen te vermijden of die ze zelfs als irritant ervaren. Bijvoorbeeld het snerpende, gierende geluid van een boormachine of het rondzingen van microfoon die te dicht bij een speaker komt. Witvliet bereikt dit door deze geluiden in een andere context te plaatsen en ze los te koppelen van hun oorsprong. Bijvoorbeeld in het werk 230 Chant, een orgel met daaraan werktuigen verbonden, zoals een slijptol, een boormachine, een schuurmachine etc. Het publiek kan het orgel bespelen, waarbij elke toetsindruk correspondeert met een apparaat dat hieraan gekoppeld is. In plaats van een orgeltoon, 'speelt' de slijptol of de boor. Dit normaliter storende geluid, wordt nu door het publiek als leuk ervaren en steeds weer opnieuw opgeroepen.
Witvliet werkt ook met feedback. Bijvoorbeeld in het werk is 360 Chant Mk2, een feedback installatie. In een zorgvuldig geconstrueerde, transparante setting laat Witvliet een microfoon en een speaker op elkaar reageren, tot een steeds heftigere dialoog. Beweging en geluid komen tot een climax om daarna weer van voren af aan te beginnen.
foto 3: '360 Chant', tijdens eindexamenpresentatie Academie Minerva Groningen, 2007
Audio Office is het platform voor audiovisuele kunst in Groningen en bekend door Audio-Office #1 en #2. Audio Office is opgericht door drie kunstenaars van Groningse bodem. Tijdens SoundDish tonen zij onder eigen naam hun werk.
www.audiooffice.nl
Martin de Wolf, Audio Office (Groningen)
Locatie: Openbare Bibliotheek, Oude Boteringestraat 18
Martin de Wolf is in 2007 afgestudeerd aan Kunstacademie Minerva in Groningen. Belangrijke thema's in zijn werk zijn waarneming en beeldvorming, communicatie en de rol van media daarin. In verschillende projecten richt hij zich op het contact tussen mensen en de structuren die daartoe leiden of daaruit voorkomen. Zo maakt hij installaties die de Wolf zelf omschrijft als 'analoge contactmedia'. Verschillende personen kunnen in een dergelijke installatie een gesprek voeren. Doordat de opzet van de installatie zintuigen intensiveert of buitensluit, kunnen de personen iedere identiteit aannemen die zij maar willen; de installatie zorgt voor anonimiteit.
Vragen die een dergelijk werk kunnen oproepen bij het publiek zijn: ben je jezelf of acteer je? Wie heeft controle: de gebruikers/bezoekers van het kunstwerk, de maker van het werk of het werk zelf? Is er sprake van 'echt' contact of is die interactie slechts schijn? Waar ligt de scheidslijn tussen realiteit en fictie?
Voor de Openbare Bibliotheek ontwikkelde De Wolf het werk ENTER. In ENTER worden de complexe communicatiestructuren tussen bezoekers onderling en met de locatie aan de orde gesteld.
foto 1: 'Fluister', eindexamenpresentatie Academie Minerva Groningen, 2007
Kasper van Hoek, Audio Office (Groningen)
Locatie: Puddingfabriek, Viaductstraat 3a & de Oosterpoort, Trompsingel 27
Kasper van Hoek is een geluidskunstenaar die bij voorkeur werkt met afgedankte apparaten, zoals oude cassettedecks en platenspelers. Zijn geluidswerken zijn atonaal en niet ritmisch, maar wel vaak gebaseerd op loops. Bronmaterialen zoals veldopnames en thuis gespeelde livesets vormt hij om tot een soort vriendelijke noise-muziek die soms dicht tegen 'drones' aan ligt en anders weer meer van 'musique concrete' weg heeft. Voor zijn studiowerken wordt naast het standaard instrumentarium van cassettedecks, bandrecorders, platenspelers, microfoons, speakers, mixers en kapotte effectpedalen ook gebruik gemaakt van een computer. Live is deze niet aanwezig en speelt Van Hoek zelfs nooit reeds bestaande werken. Tijdens zijn performances is alles gebaseerd op improvisatie en klinkt het als een po‘tische nachtmerrie van een fabrieksmedewerker.
Voor SoundDish creëerde Van Hoek een voor iedereen op elk moment bereikbaar werk in de Openbare ruimte (met als centraal punt de Oosterpoort) en geeft hij een performance tijdens het openingsfeest in de Pudding op 10 januari. De aanvang van de performance is om 22:00 uur.
www.kaspervanhoek.net
foto 2: Performance, Kasper van Hoek
Joris Witvliet, Audio Office (Groningen)
Locatie: de Puddingfabriek, Viaductstraat 3a
Met zijn werk wil Joris Witvliet het publiek op een andere manier naar geluiden laten luisteren die ze normaal proberen te vermijden of die ze zelfs als irritant ervaren. Bijvoorbeeld het snerpende, gierende geluid van een boormachine of het rondzingen van microfoon die te dicht bij een speaker komt. Witvliet bereikt dit door deze geluiden in een andere context te plaatsen en ze los te koppelen van hun oorsprong. Bijvoorbeeld in het werk 230 Chant, een orgel met daaraan werktuigen verbonden, zoals een slijptol, een boormachine, een schuurmachine etc. Het publiek kan het orgel bespelen, waarbij elke toetsindruk correspondeert met een apparaat dat hieraan gekoppeld is. In plaats van een orgeltoon, 'speelt' de slijptol of de boor. Dit normaliter storende geluid, wordt nu door het publiek als leuk ervaren en steeds weer opnieuw opgeroepen.
Witvliet werkt ook met feedback. Bijvoorbeeld in het werk is 360 Chant Mk2, een feedback installatie. In een zorgvuldig geconstrueerde, transparante setting laat Witvliet een microfoon en een speaker op elkaar reageren, tot een steeds heftigere dialoog. Beweging en geluid komen tot een climax om daarna weer van voren af aan te beginnen.
foto 3: '360 Chant', tijdens eindexamenpresentatie Academie Minerva Groningen, 2007
Sweet ʼn Wicked (Groningen)
Puddingfabriek, Viaductstraat 3a
Sweet ʼn Wicked komt uit Groningen en bestaat uit Renger Koning en Leonieke Toering.
Hun samenwerking is begonnen in september 2006 en sindsdien hebben ze een tiental nummers geschreven en opgenomen. De muziek, die vaak lekker swingt en tegelijk hier en daar een tikje mysterieus is, ontstaat uit een wisselwerking van tekst en zang op reeds gecomponeerde muziek, en uit muziek op reeds geschreven tekst. De elektronische beats banen zich een weg door verschillende sferen. De combinatie van experimentele toepassingen van nieuwe geluiden en apparaten en een heldere zangstem leidt tot verrassende composities. Serieus en ondeugend, lief en gemeen, dat is Sweet 'n Wicked.
Muziek en geluid: Renger Koning
Muziek, tekst en zang: Leonieke Toering
Tijdens SoundDish is de performance Play van Sweet 'n Wicked dagelijks te zien in de Puddingfabriek:
donderdag 10 januari tijdens het openingsfeest en
vrijdag 11 en zaterdag 12 januari om 16:00u.
www.sweetwicked.com
Puddingfabriek, Viaductstraat 3a
Sweet ʼn Wicked komt uit Groningen en bestaat uit Renger Koning en Leonieke Toering.
Hun samenwerking is begonnen in september 2006 en sindsdien hebben ze een tiental nummers geschreven en opgenomen. De muziek, die vaak lekker swingt en tegelijk hier en daar een tikje mysterieus is, ontstaat uit een wisselwerking van tekst en zang op reeds gecomponeerde muziek, en uit muziek op reeds geschreven tekst. De elektronische beats banen zich een weg door verschillende sferen. De combinatie van experimentele toepassingen van nieuwe geluiden en apparaten en een heldere zangstem leidt tot verrassende composities. Serieus en ondeugend, lief en gemeen, dat is Sweet 'n Wicked.
Muziek en geluid: Renger Koning
Muziek, tekst en zang: Leonieke Toering
Tijdens SoundDish is de performance Play van Sweet 'n Wicked dagelijks te zien in de Puddingfabriek:
donderdag 10 januari tijdens het openingsfeest en
vrijdag 11 en zaterdag 12 januari om 16:00u.
www.sweetwicked.com
Irene Wiersma (Groningen)
Locatie: Oosterhamrikkade 7
Wiersma is een talentvolle, bijna afgestudeerde, student aan de Popacademie in Leeuwarden. Zij componeert, speelt in de band Flux en maakt multimedia installaties. Tijdens SoundDish is haar eindexamen presentatie Rauw te zien en te ervaren.
De installatie is te beschouwen als een experiment met communicatie. Wiersma plaatst zichzelf in diverse actuele kwesties. Door een standpunt in te nemen, door zich kwetsbaar op te stellen en veel van zichzelf te laten zien, onderzoekt zij hoe bezoekers reageren en hoe kwetsbaar zij zich zullen opstellen.
www.rauwplaats.nl
Locatie: Oosterhamrikkade 7
Wiersma is een talentvolle, bijna afgestudeerde, student aan de Popacademie in Leeuwarden. Zij componeert, speelt in de band Flux en maakt multimedia installaties. Tijdens SoundDish is haar eindexamen presentatie Rauw te zien en te ervaren.
De installatie is te beschouwen als een experiment met communicatie. Wiersma plaatst zichzelf in diverse actuele kwesties. Door een standpunt in te nemen, door zich kwetsbaar op te stellen en veel van zichzelf te laten zien, onderzoekt zij hoe bezoekers reageren en hoe kwetsbaar zij zich zullen opstellen.
www.rauwplaats.nl
Studenten Kunstacademie Minerva
Locatie: Academie Minerva, Gedempte Zuiderdiep 158
Onder leiding van docent/kunstenaar Bill Spinhoven wordt er jaarlijks in Academie Minerva een inspirerende workshop audio-kunst georganiseerd. Studenten van de academie worden gestimuleerd om hun grenzen ten opzichte van het gebruik en de rol van audio in hun beeldende werk te onderzoeken en te verleggen.
Tijdens SoundDish worden er verschillende installaties getoond die hun oorsprong vinden in de workshop audio-kunst. Bijvoorbeeld van Joachim Nieuwhof en Eric van der Kooi (beide tweedejaars student). Hun gezamenlijk interesse gaat voornamelijk uit naar audio en video, waar ze individueel maar ook als collectief mee werken. Tijdens SoundDish tonen zij 'Hospital Frequency' (van Nieuwhof) en 'Vacuüm' (van Van der Kooi). Beide kunstenaars benaderen hun werk als gevoelsinstallaties; door middel van interactie van geluid en beeld willen zij een specifieke gevoelens bij het publiek oproepen.
De andere deelnemers aan SoundDish zijn: David de Haas, Gerard Eikelboom en Marcel de Vries.
Minerva is op donderdag 11 en vrijdag 12 januari geopend
www.academieminerva.nl
Locatie: Academie Minerva, Gedempte Zuiderdiep 158
Onder leiding van docent/kunstenaar Bill Spinhoven wordt er jaarlijks in Academie Minerva een inspirerende workshop audio-kunst georganiseerd. Studenten van de academie worden gestimuleerd om hun grenzen ten opzichte van het gebruik en de rol van audio in hun beeldende werk te onderzoeken en te verleggen.
Tijdens SoundDish worden er verschillende installaties getoond die hun oorsprong vinden in de workshop audio-kunst. Bijvoorbeeld van Joachim Nieuwhof en Eric van der Kooi (beide tweedejaars student). Hun gezamenlijk interesse gaat voornamelijk uit naar audio en video, waar ze individueel maar ook als collectief mee werken. Tijdens SoundDish tonen zij 'Hospital Frequency' (van Nieuwhof) en 'Vacuüm' (van Van der Kooi). Beide kunstenaars benaderen hun werk als gevoelsinstallaties; door middel van interactie van geluid en beeld willen zij een specifieke gevoelens bij het publiek oproepen.
De andere deelnemers aan SoundDish zijn: David de Haas, Gerard Eikelboom en Marcel de Vries.
Minerva is op donderdag 11 en vrijdag 12 januari geopend
www.academieminerva.nl
